liusuzui

入戏 17

我现在在旅店的被窝里，颤抖着手用手机更新，格式什么就别计较了。

————————
17.

“啪！”

场记板一敲，没等导演说些什么，早就准备好了所有东西在旁边等着的工作人员就一拥而上，把刚刚从雪地里站起来叶修围了个水泄不通。

在近零下二十度的环境里折腾了半天的叶影帝着实被冻得不轻，不过他心情倒像是反而好起来了，不像前几天因为沉重的剧情而沉默着不说话，一边冻得直哆嗦一边还不忘和身边的助理说笑。

叶修的主要戏份就到今天结束了，后面老年的林林由另一位年纪更长的男演员来饰演，这位老爷子一辈子都在光影里过了，如今年纪大了已经不怎么出来演戏，定居在家乡小镇养老，大有叶落归根的意思，不过像他这样的人，和戏打了几十年交道，骨子里有瘾，遇到真正能够打动他的剧本和制作班底，他还是爽快地接了。

老爷子提前几天就来了剧组，看了苏沐秋的最后一场戏，然后跟着剧组一直从国内跑到加拿大的这座小镇里看雪，他始终默默看着不说话，但是旁人都能看得出他在随着拍摄一点点调整自己的状态。

直到今天叶修的最后一场拍摄结束，两个人一起坐在临时搭建的摄影棚下，两个人身上似乎有了一种时光重叠的错觉，明明并不是十分相似的轮廓，却仿佛映照着一个人的两个人生阶段。

这是一种十分神奇的感觉。

尤其是这一段的镜头衔接应该是叶修站起来，越走越远，风雪将他的头发染成花白，身形也渐渐佝偻，然后镜头一转就转到老年。

似乎这条路就慢慢走过了他几十年的光阴。

事实上也的确如此，在《天堂门》问世之后，真正被排入殿堂级艺术家行列的林林却仿佛失踪了一样，在他行踪不明的二十多年里一直传出他已经去世的假消息，也有说他江郎才尽就此退出画坛封笔的，还有说他在酝酿着下一幅画作的，众说纷纭。

林林却一直没有给出回应。

他彻底脱离了外界的喧哗叨扰，任由人世慢慢将他遗忘，独居在北国常年北风萧瑟的小镇里，直到二十多年后才流传出他《雪》系列画作的第一幅——《雪原》。

这段雪中独行的戏就是根据这副《雪原》拍摄的，一片纯白的天地中，只能隐隐看见地平线上一座小教堂的尖顶，他身后的车变成了一个渺小的点，连他自己都仿佛化成了这片琉璃纯净世界中的一片雪花，融入漫天的大雪中。

他一路向前走，跌跌撞撞，漫无目的，不再回头。

“想好要去哪里了吗？”

“还没有。”

头发已经全白的老人坐在光线良好的画室里，身上还穿着粗布的护衣，手里拿着画笔，阳光照在他被岁月深化的轮廓上，一条条皱纹仿佛都记载着他曾经经历的风霜，比起两年前，如今的他显得更为苍老了，可是在这位老人的身上，似乎有一种更为坚定的力量存在，让他面对再多的波折变故都能承受得住。

看着自己最得意的弟子——和离开时完全不一样了，消瘦的面容，迷茫的眼神，眉宇间是说不出的疲惫和厌倦，他叹了口气：“林林。”

从看到那幅《天堂门》开始，他就在想对这个孩子说些什么，可是想说的话千头万绪，在一点点剥离掉不必要的内容之后，又什么都没有了。

作为一个画家、一个老师，他似乎应该为了这个孩子的成就而祝贺他，去鼓励他、安慰他，让他看看前方远大的前程，给他讲讲自己曾经从困难中摔倒又爬起来的过程，给他一条精钢打造的背脊，让他在这条坎坷的道路上能够迎风而上，让他获得更大的成就，从艺术中得到解脱和慰藉。

可是作为一个看着这个孩子长大的长辈、一个再了解他不过的人，他知道这些都是无谓的虚词。

很多学生曾经问过他，什么样的才是画家。

拥有超高的绘画技巧、能够欣赏并创造色彩线条的美和张力、通过图画来表达自己的内心和情感，很多人对于作品好坏的印象都停留在“越真越好”、“越美越好”的层面上，然而“真”和“美”又是什么？阳光照射在物体上反射的光映在你的视网膜上，通过视觉神经分析构成图画，然后你再把这幅图画复制出来？

画坛上众多流派云集，没有人能够给“美”一个定义，因为每个人对于美的标准并不一致，这往往要从他们自身的文化环境、观念塑造、自身经历说起。

很多艺术家的一生都伴随着痛苦和煎熬，你不得不承认，快乐和幸福让一个人感到安逸和满足，愤怒和痛苦却更能够给人力量，给人去抗争和发泄的冲动和激情，似乎人总要在种种波折磨砺中才能锻炼出一股精神、一种情感、一份执着。

最终这股精神、这种感情、这份执着才会造就你，得以长存的辉煌。

可是又有谁能够说清楚，他们是愿意得到这份超脱的成就，还是更愿意一生平顺安乐？

但这些都是无用的感叹，发生过的不会改变，失去的就已经失去了，多少人曾经悲愤痛诉着命运的不公，不明白为什么自己从来没有做过什么坏事，甚至一直与人为善，厄运却降临在自己的身上，不明白为什么因果本应循环，自己所见却善无善报、恶无恶报，因而痛苦、愤怒、迷茫、绝望而悲伤，也是因此，人们才相信死后一定还有一个世界，那里有护佑善良者的天堂，也有惩罚罪恶者的地狱。

天堂只有欢笑和美德，地狱只有惨呼和罪恶。

我们行走在人间，这里善恶同存，悲喜交加。

艺术是人间行者留下的痕迹，可能是一抹微笑，可能是一片星光，可能是燃烧自身一切后所留的一点血色，可能是融化自己一生所遇雨雪冰霜化成的一滴泪水。

所以——

“你去吧，”老人这样说，“去你想去的地方。”

“世界是很大的，以前的你一直游离在世界之外，隐藏自己的同时，也在抵抗着它的渲染，仿佛一张不着色的白纸，这让你有一颗冷静干净的心，却也把你的眼界限制在自己的周围，可是世界这么大，你要和它分割开，只会陷入绝境，精疲力尽。”

“然后你走进了这个世界，它给予你幸福，又给予你悲伤，在你的心上画满了混乱的线条，让你感到迷茫。”

“命运是最伟大的画师，你要自己去体会它为你勾勒的轨迹，然后决定上什么样的颜色。”

那天我在雪地里走了很久，抛锚的车被远远甩在身后，我一步步远离它，就像在离开我和这个世界所有沉重的联系，每迈出一步，都会觉得轻松一点，哪怕这条路越来越难走。雪灌进了靴子里，浸湿了小腿和羊毛袜，随着体温一点点降低，我开始失去知觉，只觉得两条腿都冻成了冰柱。我知道，这样下去不行，这很可能会给我的腿带来无法挽回的伤害，可那时我的头脑里只有呼啸的风雪，不知道要走向何处，更不清楚前方会遇见什么，只想走远点，再远点。

似乎这样就能逃离所有痛苦和迷茫。

最后我倒在了雪地里。

纯白的雪拥着我的身体，让我仿佛置身在云层中，渐渐的，我听见了风声中有细碎的语声。

它那么轻，断断续续，在我的耳边徘徊着低吟，我能清晰感觉到自己身体中的一部分，跟着它脱离了自己的躯壳，变得很轻，它不断上升、上升、上升。

融在风声里，落雪中，有一股力量让我脱离所有桎梏。

跨过风雪，穿越云层，高空对流层的气流如同海浪，巨浪推着我在无所依凭的天空中飘荡着，一直飘进无风带。

我不知道自己要去哪里，但是依旧努力向上，我以为能找到一些，可以安慰我的东西。

圣光，天使，天堂，逝去的魂灵，什么都可以。

每一夜，每一个恍惚的瞬间，他们的声音、他们的笑容、他们的泪水都还在我的脑海里。

我试图去寻找他们的痕迹，然而只能看到，天空，空无一物的天空。

没有什么能永远存在，我们却总在留恋身后的一切，活着就不能避免痛苦。

岁月会逝去，容光会枯老，那些为人追逐的声名繁华，灯影俊彩，甚至是精神永存的王国、艺术不朽的殿堂。

包括曾经紧握的双手，依靠在身边的温暖，残留在指尖的阳光。

如果有主，那传说中永恒安逸的国，是你向我关上了大门？还是从来我所追求的一切，都只是空幻？

没有人能回答，寂静的无风带连一丝风声都没有。

不知过去了多久，我终于绝望了，用尽全力挣扎着转过身，想要离开。

然后，我看到了一张张熟悉的脸。

一直支撑着穿越所有障碍，来到这片无风带的力量所在。

阳光从身后越过，照亮我生命中遇见又失去的人。

他们的脸上带着温柔的笑意，一如记忆中的那样，向我伸出双臂。

是他们带我穿过重重阻隔，抵达这片再无喧嚣风浪的港湾。

他们已经离开了。

他们从未离开过。

那一瞬间，我终于听清了耳边回响的低吟。

————————
天堂门剧本就到这里结束了，后面还有一点收尾和剧情过度。

这个剧本我起初的构思就是一个戏内be，戏外he的剧情而已，这篇文叫《入戏》，那入的是什么样的戏呢？为了更有带入感一些，我用了拍戏现场、剧情描述和林林的日记三条线来进行，其中很多地方都处在似是而非的境况下，有的是剧中人的，有的是演员自身的。

而接下来，就是两个人把自己和剧情剥离开的过程。

(其实就是谈恋爱而已)